Entradas de la categoría: Autoestima

Retirar las máscaras

Con su proyecto “Behind the I – a portrait of the mind” la estudiante de arte Dominika Dovgialo lanza una pregunta muy sencilla: “si pudieras sacar tu mente, ¿cómo se vería?”. Esa es la idea,  intentar comprender la interioridad de las personas a través del arte e identificar quiénes son y cómo se sienten. 

Estamos rodeados de máscaras que esconden que esconden en realidad quiénes son, quizá porque si se revelaran podrían ver comprometido todo su mundo.  Algunos aspectos de la salud mental pueden ser demasiado dolorosos para ser expresados con palabras, por lo que el proceso artístico puede ayudar a las personas a mostrar esos sentimientos y trasladarlos al papel.

El resultado visual es una serie de retratos intuitivos de personas «normales» que encontramos todos los días, y el resultado mueve al espectador para que reflexione no solo sobre cuestiones de representación y otredad, sino sobre la presencia de todos nosotros, individuos «comunes» en el espectro de la salud mental. Son retratos que nos invitan a adentrarnos en sus expresiones y preguntarnos qué hay detrás de la fachada. ¿Qué ves en sus dibujos de su yo interior? ¿Te llevan detrás de sus ojos?

Dice Doma sobre este trabajo:

Encuentro que fotografiar personas me ayuda a comprenderlas, pero este enfoque solo capta su realidad exterior. ¿Cómo podría ‘fotografiar’ la mente y crear un retrato de lo que sucede dentro y fuera de las cabezas de mis sujetos? La única forma que parecía posible era invitarlos a ser tanto observadores como creadores de ese retrato. Así que mis fotografías actuaron como un lienzo sobre el que dibujar, de modo que esos dibujos expresan cómo se sienten desde adentro.

Y este es el testimonio de Esther:

Soy una persona bastante brillante y colorida. Intento ser entusiasta y graciosa. No sé si soy realmente graciosa, pero lo intento. Soy una persona bastante expresiva, no muy prolija, no muy perfeccionista. Mi imagen muestra esto, es bastante desordenada. Pero sé que en la privacidad de mi propio cerebro están sucediendo muchas cosas más. Soy bastante reservada con mis emociones, es por eso que hay un círculo grande y feo en el medio de mi cerebro. Hay muchas cosas sucediendo allí que la gente no sabe, que quería representar. Es mi propia lucha y algo con lo que siempre he tratado, pero también forma gran parte de mi personalidad externa. Entonces hay una oscuridad, pero me ayuda a ser más colorida y alegre.

 

 
 
 

La imagen (im)perfecta

El colectivo Metra-Jeanson (formado por los fotógrafos franceses Bruno Metra y Laurence Jeanson), han creado el proyecto ID 1 & 2: una serie de retratos en los que se abordan los conceptos de identidad, belleza y otredad.  
Experimentando con nuestra percepción visual, aplican recortes de revistas de los rasgos faciales de modelos y celebridades en las caras de sus modelos para crear una nueva forma de expresión facial, creando una sugerente yuxtaposición visual entre los seres humanos cotidianos y las imágenes que se ven en los anuncios. Se recortan caras para pegarlas en otras caras, creando algo extrañamente hermoso que nos hace cuestionar nuestra propia identidad.
Sobre este trabajo señalan:

Las revistas, el cine y la televisión siguen creando e imponiendo códigos que se convierten en referencias sociales: cómo maquillarse, qué ropa usar, cómo comportarse… Nos fascina el poder que tienen los medios para influir en las identidades de las personas. La fragilidad de su identidad se vuelve visible, casi tangible. Las leyes de la apariencia nos llevan, de hecho, a dar forma a nuestra propia imagen hasta el punto de la transformación. La belleza ya no es natural, sino socialmente condicionada.



El tamaño de los vaqueros

Samantha Geballe ha realizado una serie de autorretratos honestos y profundamente emotivos que expresan su ansiedad y su dificultad para aceptar su cuerpo. A lo largo de varios años, Samantha trabajó en este proyecto como una forma de visualizar cómo sentía que otros percibían su cuerpo, y como una forma de expresar el dolor emocional y la agonía en su viaje hacia la autoaceptación.
Mientras trabajaba en el proyecto, Samantha comenzó a entender estas fotos como una forma de afrontamiento, pero también como una denuncia de los misóginos estándares de belleza femeninos. Más tarde, tras una cirugía de derivación gástrica que la ayudó a controlar su peso, comenzó una nueva etapa en su propia vida.
Dice Samantha a propósito de este recorrido:

Parte de mi motivación es ayudar a otros a entenderse mejor. Si las personas no se relacionan con los demás, es más fácil descartarlos. No puedo recordar cuántas veces he sido acosada, humillada, perseguida e intimidada por completos extraños porque no les gustaba mi cuerpo. Me pregunto si esos mismos extraños me tratarían de esta manera si realmente me conocieran… Esta fase del trabajo de autorretrato consiste en abrazar el cambio. Creo que la autoaceptación es importante en cualquier tamaño. La gente a menudo piensa que su valor depende del tamaño de sus vaqueros, y me parece lamentable que así sea. Actualmente estoy trabajando en una serie de autorretratos centrados en la imagen corporal y la salud, que reta a los espectadores con la pregunta ¿De qué forma te aceptas a tí mismo?.

Sano vs. Insano

Para Marjorie Salvaterra el mundo se expresa en blanco y negro, y a través de su particular visión explora la delgada línea que hay entre la cordura y la locura. De hecho, cuando miramos sus retratos, uno piensa: «podría ser yo mismo». Aunque inicialmente el proyecto trataba sobre retratos, comprobó que también era posible percibir emociones similares en sus cuerpos, así que decidió ampliarlo fotografiando varias partes de sus cuerpos, cada una como un retrato, para luego intentar explorar cómo sería combinar esas retratos entre sí.
Dice Marjorie:
Siempre me ha fascinado la psicología humana. Cuando la mayoría de las chicas leían a Judy Blume, yo estaba leyendo el DSM. Me di cuenta bastante joven de que había una línea delgada entre lo que se consideraba sano y lo que se consideraba una locura. ¿Estamos todos locos, al menos en ciertos momentos de nuestras vidas?. Algunos creen que las personas nacen sanas o enfermas. Otros creen que todos nacemos perfectos y que son las cosas que suceden en nuestras vidas las que nos perjudican. Tiendo a creer lo último. En cada retrato, busco esa línea en cada persona. La parte de nosotros mismos que tendemos a ocultar. La parte que nos asusta, la que generalmente se guarda para las personas más cercanas a nosotros. Los que conocen nuestros secretos.

Yo también he estado allí

Samantha Geballe es una artista valiente que examina su vida, su cuerpo, y su viaje personal a través del auto-retrato, que documenta de un modo potente su lucha física y psicológica con el sobrepeso y la propia identidad.

Samantha es capaz de expresar emociones como el anhelo, la ira, el deseo, el miedo o la soledad creando intensas representaciones en blanco y negro, y explora de un modo crudo y real la perspectiva percibida por la sociedad y la aceptación de uno mismo.
Dice Samantha acerca de su trabajo:
Esta no es la historia de otra niña gorda. Hay veces que puedo asumir ese papel, pero no siento que sea el que me define. Lo que la gente no suele ver son las funciones de la obesidad; me escondo detrás de mi tamaño, enmascaro mi vulnerabilidad y creo muros como una manera de protegerme. Comparto mi cuerpo y mi historia no como una forma de buscar la piedad o definirme como un número, sino como un lugar para que el espectador pueda decir «Yo también he estado allí«.

La belleza cuestionada

En un mundo dominado por el estereotipo de mujer blanca, alta y demacrada (casi caquéctica), irrumpe el trabajo “FullBeauty” de la italiana Yossi Loloi reivindicando que el patrón de belleza debe aplicarse a todas las individualidades, como por ejemplo a las mujeres con más de 200 kg que posan sin tapujos mostrando lo que a menudo se oculta.

En este valiente trabajo, las imágenes que se muestran vienen a alterar nuestros cómodos cánones del estándar femenino, pero precisamente las críticas a esta propuesta también forman parte del proyecto. Como ella misma señala: “se trata de ver qué reacciones suscitan estas imágenes, qué pasa con esa cara oculta de nuestra sociedad que se empeña en secuestrar aquello que no se ajusta a la norma…»

Himno a la libertad

La fotógrafa inglesa Poem Baker decidió ilustrar a través de su lente a quienes, sin usar etiquetas para clasificar a las personas, asumen la sexualidad a su manera. El título del proyecto, ’Hymns from the bedroom’, bien podría tener como subtítulo “Himno a la libertad”.

Mujeres que lucen como hombres, hombres que se visten de mujer o que tienen figuras femeninas pueblan las fotografías de este proyecto, que invita a reflexionar acerca de los límites de la sexualidad… en el supuesto de que debieran existir.

Belleza

Quién define el estandar de belleza femenina? En base a qué patrones se establece la naturaleza de la femineidad?…
David Jay, con su trabajo «The Scar Project», nos ayuda a replantearnos lo que hasta ahora hemos dado por supuesto, y lo hace de una forma intensa, emocionante y rotunda.

Dualidades

Liz Obert es una fotógrafa norteamericana diagnosticada de Trastorno Bipolar tipo II, que ha realizado el proyecto “Dualities”.

El resultado es una incursión por el mundo de sujetos diagnosticados también de trastorno bipolar en dos momentos bien diferentes entre sí, uno cuando predomina el ánimo depresivo y el otro cuando están en el otro extremo anímico, acompañados de textos aclaratorios que no tienen desperdicio.

Todo un ejercicio de psicopatología visual.

Letargo

El joven fotógrafo Christian Hopkins utiliza la fotografía como un modo para sobrevivir a su depresión. Para ello recurre a autorretratos que le ayudan a procesar la complicada experiencia emocional de sus episodios depresivos.
Se trata de un repertorio de imágenes surrealistas e inquietantes, reveladoras de una vulnerabilidad que se dirige directamente hacia nosotros, y que reflejan cruentas luchas con la depresión, la soledad, el letargo y una batalla mental con uno mismo, no siempre concluida con éxito. 

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